Si, nosotros también usamos cookies. Esas cosas con nombre de "galletita" que ayudan a que tu navegación sea más personalizada. Cierra este mensaje y nos darás tu permiso para seguir utilizándolas. Y seguirás disfrutando de diarioDESIGN como siempre.

Feliz viaje por nuestra web Cerrar

Domus: el diseño total en Pilsen, la Capital Europea de la Cultura.

El pasado 24 de abril se inauguró en la ciudad checa de Pilsen, que este año ostenta el título de Capital Europea de la Cultura, la exposición DOMUS, the pilgrimage site of contemporary design, que se podrá visitar hasta el 30 de diciembre.

Los comisarios de la exhibición, Jana Zielinski y Jiří Macek -creadores de la editora Křehký han tratado de crear, en colaboración con respetados diseñadores checos y extranjeros, una Gesamtkunstwerk original, una obra de arte total. La muestra pretende convertirse en un auténtico lugar de peregrinaje y recoger las tendencias más progresistas del arte y el diseño contemporáneos, ofreciendo una gran variedad de experiencias.

DOMUS, poutní místo současného designu, ©Salim Issa

Diseñadores como Werner Aisslinger, Marlene Huissoud, Jiří Příhoda, Jan Plecháč y Henry Wielgus, Maxim Velčovský… se han unido para crear este nuevo paisaje en el que un depósito industrial se transforma en un espacio de reflexión sobre el diseño contemporáneo y la simbología de lo cotidiano.

Zuzana Gombošová, Journey Towards Invisible Resources  ©Salim

La arquitectura del espacio se debe al prestigioso diseñador Werner Aisslinger -elegido Diseñador Alemán del año en el 2013- y define la propia instalación. Se trata de una construcción que recuerda a un invernadero y representa una capilla moderna estilizada en medio de un ‘templo’ o cúpula que no es más que el antiguo taller de montaje de una empresa de transporte. La exposición de la capilla reinterpreta la vida e historia de la región de Pilsen, a través de la narrativa de diseño contemporáneo.

DOMUS, poutní místo současného designu, ©Salim Issa

Para los comisarios, el agua, el teatro, la tierra, el misticismo y las máquinas son temas estrechamente vinculados con la región de Pilsen, pero lo suficientemente universales para ser interpretadas a través de la narrativa de diseño contemporáneo. Por otra parte, estos temas son esenciales para el desarrollo de la sociedad humana, ya que buscan respuestas a preguntas relacionadas con el desarrollo sostenible y la continuidad entre el pasado y el presente.

Michaela Tomišková y Jakub Jandourek –Dechem studio, ganadores del premio del Diseñador del Año en el 2014- se han basado en el tema del agua y su proyecto se inspira en el monasterio de Plasy y en los principios barrocos de lo evidente y lo oculto.

DECHEM - Model světa (Model of the world) ©Salim Issa

El tema de la Mística ha sido interpretado por dos diseñadores, el primero de ellos es Janja Prokić, ganadora del premio del Diseñador de Joyería del 2014, quien ha  creado un modelo del Santo Grial basado en la leyenda de la milagrosa Virgen María Klatovy.

Janja Prokic, Grail, ©Salim Issa

El segundo, Jiří Příhoda, ha decorado la capilla con una hélice barroca que conduce hacia los reinos superiores de la cúpula.

Jiří Příhoda - Šroubovice (Helix) ©Salim Issa

Inspirándose en la historia industrial de Pilsen, los diseñadores Ene Plecháč y Henry Wielgus han creado una máquina mecánica interactiva simple que toca la Oda a la Alegría.

Jan plecháč, Henry Wielgus Stroj (Machine, Henry Wielgus s rod

Centrándose en el tema del teatro, Maxim Velčovský ha creado un escudo contemporáneo de neón para la región de Pilsner que reúne una gran variedad de temas, como el llanto de la Virgen María, una ruta de peregrinación barroca, el Škoda Works, Spejbl y Hurvínek, cerveza y fútbol entre otros.

Maxim Velčovský - Erb Plzně (Pilsen Coat of Arms) ©Salim Iss

El tema de la tierra es interpretado por el propio Werner Aisslinger, diseñador de toda la instalación. El invernadero incluye su proyecto, Chair Farm, una silla que si se riega correctamente, crecerá durante la exposición.

DOMUS, poutní místo současného designu, Werner Aisslinger,

Estos proyectos diseñados especialmente para la exposición se complementan con objetos de todo el mundo. La sección dedicada al barroco incluye una mesa para un perfumista diseñada por el diseñador inglés Lauren Davies, moscas electrónicas atrapadas en muestras de vidrio contemporáneo del estudio austriaco Mischer’Traxler y el famoso proyecto Autarchy de los holandeses Formafantasma.

Left: Lauren Davies - The Alchemyst´s Dressing table, Right: Mi

Mischer´Trachler (Trapped Flies) y Lauren Davies (The Alchemyst´s Dressing table)

Formafantasma, Autarchy  ©Salim Issa

Por otro lado, la sección Archív váz está dedicada al diseño del jarrón, con proyectos de Hilda Hellström, Analogia Project, Marcin Rusak o Front Design.

Archiv váz, ©Salim Issa

Domus presenta 35 proyectos de 26 diseñadores y estudios de diseño de 11 países – Dinamarca, Francia, Holanda, Italia, Alemania, Polonia, Austria, Eslovaquia, Suecia, Gran Bretaña y la República Checa.

Más info en la web oficial www.plzen2015.cz

Fotografías: © Salim Issa

Deja tu comentario

Tu dirección de correo nunca será compartida. Los campos marcados con * son obligatorios.

Puedes utilizar los siguientes códigos HTML: <a href="" title=""> <abbr title=""> <acronym title=""> <b> <blockquote cite=""> <cite> <code> <del datetime=""> <em> <i> <q cite=""> <s> <strike> <strong>

Artículos relacionados

Montalcino: una casa brilla en la noche toscana.

Angama Mara, el safari en Kenya inspirado en Memorias de África.

Reflexiones sobre la crisis tras la Bienal de Venecia.

Pilar Líbano rehabilita el restaurante Santana: espíritu joven en una señorial casa de Sarriá.