3-EN-UNO: el diseño de autoproducción se exhibe en Madrid.
© Pedro Feduchi, Fotografía: Elena Feduchi
La muestra, que se podrá ver hasta el 20 de septiembre, aborda un fenómeno que actualmente se observa con frecuencia en la práctica del diseño contemporáneo: la proliferación de estudios y creadores que, de modo total o parcial, producen sus propios diseños. Una tendencia que plantea a la vez ventajas y dificultades.
© Tom Dixon
Las razones por las que se elige este camino son múltiples, explica Ana Domínguez Siemens: “desde la demanda del público, o la fascinación por un proceso artesanal; la compulsión de hacer cosas con sus manos; la impaciencia de ver su producto terminado; el cierre de la empresa que producía el producto o la crisis económica; hasta la necesidad de demostrar que el proyecto es viable, el afán de experimentar, o la libertad de buscar soluciones personales”.
© Andreu Carulla
El modelo de auto-producción que “implica que el diseñador se involucre también en tareas de marketing, promoción y venta de sus diseños, deviniendo un pequeño emprendedor”. Este modelo que se ha visto favorecido, tanto por el nacimiento y auge de las redes sociales como por la expansión de nuevos procesos de producción de alta precisión y calidad, sin necesidad de grandes tiradas -corte a láser, tornos de control numérico, prototipado rápido…
© Paul Cocksedge
© Jordi Canudas
En palabras de la comisaria, “en la auto-producción hay un indudable control de las decisiones, los detalles, el desarrollo, la calidad, la velocidad, el coste; y una estimación muy exacta de los recursos de los que se dispone, que consisten habitualmente en materiales locales, y en un extremado uso del ingenio para conseguir el máximo rendimiento de ellos”.
© Loris & Livia
Además, hay un aspecto emocional importante, tanto para el diseñador como para el consumidor. “Para muchos diseñadores, las piezas que ellos mismos producen hablan más y mejor del creador, su cerebro y sus manos; expresan de una forma más precisa la intención, el mensaje.
© Ciszak Dalmas
Para el consumidor es un modelo que implica mayores opciones para contar con objetos exclusivos y singulares, especiales, raros, personales, quizá más radicales. En el momento en que el consumidor conoce la historia que está detrás de un producto y entra en contacto con el diseñador para adquirirlo, se genera un valor añadido que es apreciado por ambas partes”.
© Peter Marigold
Como indica la comisaria, “la auto-producción es beneficiosa también para la sociedad en términos de diversificación de puestos de trabajo, reactivación del consumo local, impulso a los artesanos, revitalización de oficios».
© Simon Hasan
Pero para poner el modelo en marcha hay que asumir riesgos, invertir capital, lidiar con un acceso limitado a la tecnología; y, paradójicamente, si se convierte en un verdadero negocio del que depender económicamente, se corre el riesgo de destruir su belleza y libertad, que son su auténtica razón de ser”.
© Valentin Garal
© Cristian Zuzunaga
Los diseñadores presentes en esta muestra son: ÁLVARO CATALÁN DE OCÓN – ANDREU CARULLA – CISZAK DALMAS – CLAESSON KOIVISTO RUNE – CLEMENS AUER – CRISTIAN MONTESINOS – CRISTIAN ZUZUNAGA – EYAL BURSTEIN – GABRIELE PEZZINI – JORDI CANUDAS – LORIS & LIVIA – MARTÍN AZUA – MARTINO GAMPER – MECEDORAMA – MICHAEL ANASTASSIADES – MICHAEL MARRIOTT – OSCAR DÍAZ – PAUL COCKSEDGE – PEDRO FEDUCHI – PETER – MARIGOLD – RAUL LAURÍ – SEBASTIAN CORDOLEANI – SEBASTIAN BERGNE – SIMON HASAN – STUDIO DRIFT – TOM DIXON – VALENTÍN GARAL
Más sobre D-Espacio
D-Espacio es un espacio expositivo permanente dedicado en exclusiva al diseño contemporáneo, que comenzó su andadura en marzo de este año. Comisariado por Ana Domínguez Siemens, acoge muestras temporales que abordan las tendencias, temáticas e inquietudes del diseño contemporáneo a nivel global, animando al debate y la reflexión, planteando preguntas y apuntando soluciones.
CENTROCENTRO CIBELES DE CULTURA Y CIUDADANÍA
Plaza de Cibeles, 1
28014 Madrid
